domingo, 1 de maio de 2016

Aula 5

Aula 5 - JOGOS!!! - 4x4=16 (04/04/2016)

  • !!!
WOWOWOW! Muita coisa pra dizer, pouco tempo pra falar! Não faço ideia de como vou fazer para escrever TUDO sem perder NADA de informação. Mas vamos que vamos!


Essa palestra foi concedida por Mairon Luz, que é o Lead Game Designer da Dumativa (empresa brasileira de jogos!). 

Rejane estava presente e citou a famosa "internet das coisas" e uma tal "máquina de destruir celulares".

Essa "Internet das coisas" tem um significado bem mais simples do que eu achava. Ela basicamente é uma revolução tecnológica que tenta conectar vários aparelhos de uso diário à internet. Esses aparelhos podem ser carros, óculos e até eletrodomésticos e roupas. É algo que a gente vive diariamente (como a recente criação do Google Glass), mas que talvez não percebemos como sendo algo além da criatividade humana fazendo seu papel.

Se não me engano, a máquina citada é uma ideia que Rejane nos falou para pensarmos sobre minimizar o lixo eletrônico. Ou não? Nem me lembro.   



Então, começa a parte legal da palestra.

Mairon cita a produção de jogos, dizendo que esta é "o estado da arte que precisa de tudo funcionando perfeitamente". Convenhamos, deve-se ter comunicação perfeita entre som, aparência, movimentação... tudo! Jogos são muito mais complexos do que uma pintura em um quadro, pois envolvem vários tipos diferentes de arte, e isso falo até em relação a jogos Indie.

Boa parte da palestra, por outro lado, foi citação da história dos jogos.

É claro e evidente que o primeiro jogo conhecido se chamava Pong, que é aquele famoso joguinho de tênis todo pixelado.


Image result for pong
Pong 
Ouve uma crise nos anos 1980, e as empresas de tecnologia e jogos evoluiu pelo entretenimento, e foi quando a Nintendo começou a fazer sucesso. Nos anos 1990, houve a guerra dos Consoles, da qual ainda restam vestígios até hoje e somente nos anos 2000 que videogames se transformam realmente em produtos e passam a ser vendidos em escala maior, criando esse mercado bilionário que vemos hoje.


Alguns conceitos os quais eu não entendia direito, e que passei a entender:

Jogos AAA (triple A [trípou ei]) -> jogos com muita propaganda e que tiveram alto custo para serem desenvolvidos por grandes produtoras. Geralmente têm gráficos muito bons e são jogados por milhares de pessoas (como Call of Duty, por exemplo).

Jogos Indie -> basicamente o contrário dos AAA. São jogos baratos, com gráficos e jogabilidade simples. Inicialmente, o termo "Indie" vinha da palavra "independente", pois eram criados por apenas uma pessoa, e não por empresas. Um dos mais famosos jogos Indie é Super Meat Boy.

Image result for call of dutyImage result for super meat boy




  • Alguns Dados interessantes que Mairon Trouxe:

-O jogo The Sims trouxe o universo feminisno para o mundo dos videogames

-Mais mulheres jogam no celular do que homens




  • Diferenças entre realidade virtual e realidade aumentada:

-realidade virtual é, por exemplo, a tela de um computador. Você vê, mas não consegue tocar. Basicamente, o que está ali não existe.

-realidade aumentada geralmente está interligada à câmeras que criam novos elementos virtuais em nossa realidade. É como olhar para uma mesa vazia usando um par de óculos que insira elementos virtuais nessa mesa, e só podem ser vistos com os óculos. Obviamente, esses elementos também não existem, mas são mais realistas do que os da realidade virtual, pois passam a impressão de que existem, mas que são invisíveis.




  • Umas paradas completamente aleatórias que não entendi mas foram ditas e por isso pesquisei:

-Engine XNA
  
É um sistema da Microsoft que facilita a produção e gerenciamento de videogames. Não é uma engine.



-Game Design Decoment

É um sistema de organização geralmente usado por times de produtores de videogame antes de produzirem um jogo. Nele se organizam todas as ideias e as etapas da produção, para que os esforços do time sejam melhor direcionados.





-Spriter

Um programa para animação 2D feito pela BrashMonkey, que permite a criação e modificação de personagens em jogos com maior facilidade. Ele tem uma série de ferramentas que permitem a construção de personagens em módulos, salvar partes dos personagens para reutilizá-las em outro momento e animação em frames. A Lenda do Herói foi animado com o Spriter.



-Rio Criativo

É um espaço que oferece ajuda à empresas relacionadas à economia criativa no estado do Rio de Janeiro.



-Crowdfunding (Catarse)

Catarse é um site de financiamento coletivo. Isso significa que a comunidade financia o desenvolvimento de projetos de outras pessoas, esses que podem ser jogos, livros, concertos musicais etc. A Dumativa utilizou o Catarse para arrecadar o dinheiro necessário para criar seu jogo A Lenda do Herói.



A Lenda do Herói

Jogo criado pela Dumativa em parceria com os Castro Brothers, e lançado dia 24 de Março de 2016 (na Steam). É um jogo cantado, ou seja, há um narrador cantando toda a história do Herói, narrador este que fala na primeira pessoa, como se fosse o próprio personagem contando sua história. Mairon nos mostrou boa parte da confecção do jogo, como todos os personagens foram feitos, como o Design participou na criação do jogo e, de forma geral, deu uma palestra tão boa, tão inspiradora que me fez ter vontade de comprar e jogar sua criação. Na Steam custa R$29,99. Na nuuvem é mais barato. O jogo também tem uma versão premium, que custa R$54,99, e inclui uma nova campanha e skins para o personagem. 



A imagem foi aumentada para ser possível observar todos seus detalhes





























Referências: 



Nenhum comentário:

Postar um comentário